{"id":5131,"date":"2026-04-04T16:01:03","date_gmt":"2026-04-04T16:01:03","guid":{"rendered":"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/?page_id=5131"},"modified":"2026-04-04T16:39:00","modified_gmt":"2026-04-04T16:39:00","slug":"carl-lafite-geistliche-musik","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/?page_id=5131","title":{"rendered":"Geistliche Musik"},"content":{"rendered":"\n<h2 class=\"wp-block-heading has-small-font-size\">Carl Lafite am Wolfgangsee II<br>Hg. Marion &amp; Joachim Diederichs-Lafite<br><\/h2>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-1 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><a href=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-cv.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"535\" height=\"535\" data-id=\"5092\" src=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-cv.jpg\" alt=\"MUSIKZEIT Media-3: Carl Lafite 2025\" class=\"wp-image-5092\" srcset=\"https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-cv.jpg 535w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-cv-300x300.jpg 300w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-cv-150x150.jpg 150w\" sizes=\"auto, (max-width: 535px) 100vw, 535px\" \/><\/a><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><a href=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-label.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"1024\" data-id=\"5093\" src=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-label-1024x1024.jpg\" alt=\"MUSIKZEIT Media-3: Carl Lafite\" class=\"wp-image-5093\" srcset=\"https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-label-1024x1024.jpg 1024w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-label-300x300.jpg 300w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-label-150x150.jpg 150w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-label-768x768.jpg 768w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-label.jpg 1381w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><a href=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-stgilgen.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"567\" height=\"569\" data-id=\"5095\" src=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-stgilgen.jpg\" alt=\"Carl Lafite (1910): TON &amp; WORT\" class=\"wp-image-5095\" srcset=\"https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-stgilgen.jpg 567w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-stgilgen-300x300.jpg 300w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-stgilgen-150x150.jpg 150w\" sizes=\"auto, (max-width: 567px) 100vw, 567px\" \/><\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<div style=\"height:9px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n<ul>\n<li><strong><span style=\"color: #ff6600;\">christliche Lieder<br \/><span style=\"color: #000000;\"><em>Salve Regina<\/em> (Hymnus)<\/span><\/span><\/strong><span style=\"color: #ff6600;\"><span style=\"color: #ff6600;\"><span style=\"color: #ff6600;\"><span style=\"color: #ff6600;\"><span style=\"color: #000000;\">\u201a 1911 \u2013 4:30<\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/li>\n<li><strong><span style=\"color: #ff6600;\">geistliche Lieder<\/span><br \/><em>Vom Herrn Jesus<\/em><\/strong>, 1930 \u2013 1:40<br \/><strong><em>Die kleine Mutter<\/em><\/strong>, 1930 \u00a0\u2013 1:33<br \/><strong><em>Das letzte St\u00fcndlein<\/em><\/strong>, 1931 \u2013 1:55<br \/><strong><em>Afrikanische Elegie<\/em><\/strong>, 1929 \u2013 2:00<br \/><strong><em>Marias Rast im Walde<\/em><\/strong>, 1936 \u2013 2:15<\/li>\n<li><strong><span style=\"color: #ff6600;\">Lieder mit Volksmusikbasis<\/span><br \/><em>Es steht ein\u2019 Lind\u2019<\/em><\/strong>, 1899 \u2013 2:00<br \/><strong><em>Die Amsel<\/em><\/strong>, 1933 \u00a0\u2013 1:09<br \/><strong><em>Nachtst\u00e4ndchen<\/em><\/strong>, 1933 \u2013 1:20<br \/><strong><em>Beim Wandern<\/em><\/strong>, 1942 \u2013 1:45<\/li>\n<li><span style=\"color: #ff6600;\">Choral f\u00fcr Orgel<\/span><br \/><strong><em>Polyphone Studie IV<\/em><\/strong>, 1932 \u2013 3:18<br \/>(Lobe den Herren \u2026 lasset den Lobgesang h\u00f6ren !)<br \/><span style=\"color: #3366ff;\">Konzert zur Wallfahrtskirche St. Wolfgang<\/span><br \/><span style=\"color: #3366ff;\">Mitschnitt der Festauff\u00fchrung 27.9.2025<\/span><\/li>\n<\/ul>\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">2025, CD 27\u201950 mit booklet, 107 gr. (Poster)<br>Audio H. Moser \/ csm product: 9-007970-01-7015<br>20 \u20ac inkl. MwST<br>f\u00fcr Kunden bei Direktbestellung<\/p>\n\n\n\n<div data-wp-context=\"{ &quot;autoclose&quot;: false, &quot;accordionItems&quot;: [] }\" data-wp-interactive=\"core\/accordion\" role=\"group\" class=\"wp-block-accordion is-layout-flow wp-block-accordion-is-layout-flow\">\n<div data-wp-class--is-open=\"state.isOpen\" data-wp-context=\"{ &quot;id&quot;: &quot;accordion-item-2&quot;, &quot;openByDefault&quot;: false }\" data-wp-init=\"callbacks.initAccordionItems\" data-wp-on-window--hashchange=\"callbacks.hashChange\" class=\"wp-block-accordion-item is-layout-flow wp-block-accordion-item-is-layout-flow\">\n<h3 class=\"wp-block-accordion-heading has-cyan-bluish-gray-color has-text-color has-link-color has-medium-font-size wp-elements-e47bb651f2bd8c93545c5691cbba8ea6\"><button aria-expanded=\"false\" aria-controls=\"accordion-item-2-panel\" data-wp-bind--aria-expanded=\"state.isOpen\" data-wp-on--click=\"actions.toggle\" data-wp-on--keydown=\"actions.handleKeyDown\" id=\"accordion-item-2\" type=\"button\" class=\"wp-block-accordion-heading__toggle\"><span class=\"wp-block-accordion-heading__toggle-icon\" aria-hidden=\"true\">+<\/span><span class=\"wp-block-accordion-heading__toggle-title\">St. Wolfganger Programm<\/span><\/button><\/h3>\n\n\n\n<div inert aria-labelledby=\"accordion-item-2\" data-wp-bind--inert=\"!state.isOpen\" id=\"accordion-item-2-panel\" role=\"region\" class=\"wp-block-accordion-panel is-layout-flow wp-block-accordion-panel-is-layout-flow\">\n<p><strong>Lafite-Festkonzert<\/strong> (Einweihung der Gedenktafel am ihrem Haus \u201eBelvedere\u201c f\u00fcr die Marktgemeinde)<\/p>\n<p>Zuerst drei Werke in reinem Orgelsatz. Das mystische Lied <em>Vom Herrn Jesus<\/em> beginnt nach Einleitung \u201eleise, bewegt\u201c. Auf Hand\u00adwerkende zentriert: \u201eN\u00e4gel schmied\u2019n \/ Kreuz aufstellen\u201c, erscheint das zu messende Menschliche im Licht. \u2013 Anders das Schlaflied am Ursprung im Stall <em>Die kleine Mutter<\/em>: erz\u00e4hlend erst, dialogisch dann; wiegender Gesangsrhythmus zur Zukunftsfanfare als \u201eK\u00f6nigsknabe\u201c, Tonwechsel C zu A-Dur, um bescheiden zu sch\u00fctzen \u201emein Jesulein\u201c.<\/p>\n<p><em>Das letzte St\u00fcndlein<\/em> weist schicksalsergeben den Weg gem\u00e4\u00df Christi Auferstehung zur seelischen Ruhe. Hellen Klang der Renaissance hat J. S. Bach (BW 430, 1725), auch M. Reger (Op. 137, 1914) aufge\u00adgriffen. Lafite, nach gehaltenem Akkord, gestaltet das Lied strophig. \u201eMein Seel zu Wo Du bist\u201c parallelisierend, melisch wie harmonisch.<\/p>\n<p><em>Afrikanische Elegie<\/em> entstammt neuer Lyrik-Auslese \u201eAfrika singt\u201c von Anna Nu\u00dfbaum (Noten Kurt Pahlen). Dem Texte nachsp\u00fcrend, baut Lafite den Spiritual 3-teilig, einfach, leidenschaftlich, z\u00f6gernd: o Herr anrufend. Von harmonischen Reibungen innerer Zerrissenheit zu friedlich hoffendem Ausatmen \u2013 \u201eda muss doch Frieden sein\u2009!\u201c<\/p>\n<p>Lafite bat per Widmung, zur Trauerfeier seines Ablebens um die beiden letzten Lieder von seinem besten Orgelsch\u00fcler Eric Sko\u010dek in Wiens Lichten\u00adtaler Schubertkirche. <em>Marias Rast<\/em> widmete die kultivierte Hilde Tome\u010dek ihrem Lehrer Lafite, dem sie weithin in Beruf wie Kirchengesang folgte. Sopran und Klavier, Ton und Text im Gleichklang, panentheistisch.<\/p>\n<p>Volkslieder des Schw\u00e4bischen publizierte fr\u00fch Pionier Josef Pommer. Das Lied der Liebesklage \u2013 aus Mittelalter-Stoff wurde zum Volkslied, von Brahms (WoO 33\/41) geformt. Lafite ankn\u00fcpfend komponierte 1933 erneut \u201ein Kanonform\u201c <em>Vier Ges\u00e4nge<\/em> (Alt, Violoncello, Klavier), als Instrumentallieder im Album IV vereint. Das verbreitete Liebeslied <em>Die Amsel<\/em>, nach gr\u00f6\u00dftem Erfolg, erschien als Duett und M\u00e4nnerchor. <em>Beim Wandern<\/em>: Fr\u00fchlingsduft trotz Krieg? Vision, gro\u00dfe Natur bewegt mit Schwung zu erleben; keine verharrende Ruhe, doch Heimat haben; so beschied sich Lafite: <em>Wann i von Wean wegga geh<\/em> (18. August 1939).<\/p>\n<p>Lafite starb in St. Wolfgang an Schuberts Gedenktag 19. Nov. 1944. Freund Prof. Wolfgang Wallner skulptierte die Erinnerungsbilder von Kopf, Hand, Profil wie den letzten Blick. Nachrufe, Ged\u00e4chtnis\u00adkonzerte ber\u00fchren; Forschung entbergt sein wesentlich Bleibendes; Partnerin &amp; Poetin Lafite, weist am 80. zu Kr\u00e4ften geistigen Lebens.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div data-wp-context=\"{ &quot;autoclose&quot;: false, &quot;accordionItems&quot;: [] }\" data-wp-interactive=\"core\/accordion\" role=\"group\" class=\"wp-block-accordion is-layout-flow wp-block-accordion-is-layout-flow\">\n<div data-wp-class--is-open=\"state.isOpen\" data-wp-context=\"{ &quot;id&quot;: &quot;accordion-item-4&quot;, &quot;openByDefault&quot;: false }\" data-wp-init=\"callbacks.initAccordionItems\" data-wp-on-window--hashchange=\"callbacks.hashChange\" class=\"wp-block-accordion-item is-layout-flow wp-block-accordion-item-is-layout-flow\">\n<h3 class=\"wp-block-accordion-heading has-cyan-bluish-gray-color has-text-color has-link-color has-medium-font-size wp-elements-7bcf64183cc1ee6002e88b076e2a8f50\"><button aria-expanded=\"false\" aria-controls=\"accordion-item-4-panel\" data-wp-bind--aria-expanded=\"state.isOpen\" data-wp-on--click=\"actions.toggle\" data-wp-on--keydown=\"actions.handleKeyDown\" id=\"accordion-item-4\" type=\"button\" class=\"wp-block-accordion-heading__toggle\"><span class=\"wp-block-accordion-heading__toggle-icon\" aria-hidden=\"true\">+<\/span><span class=\"wp-block-accordion-heading__toggle-title\">Musik innerer Natur<\/span><\/button><\/h3>\n\n\n\n<div inert aria-labelledby=\"accordion-item-4\" data-wp-bind--inert=\"!state.isOpen\" id=\"accordion-item-4-panel\" role=\"region\" class=\"wp-block-accordion-panel is-layout-flow wp-block-accordion-panel-is-layout-flow\">\n<div data-wp-context=\"{ &quot;autoclose&quot;: false, &quot;accordionItems&quot;: [] }\" data-wp-interactive=\"core\/accordion\" role=\"group\" class=\"wp-block-accordion is-layout-flow wp-block-accordion-is-layout-flow\">\n<div data-wp-class--is-open=\"state.isOpen\" data-wp-context=\"{ &quot;id&quot;: &quot;accordion-item-3&quot;, &quot;openByDefault&quot;: false }\" data-wp-init=\"callbacks.initAccordionItems\" data-wp-on-window--hashchange=\"callbacks.hashChange\" class=\"wp-block-accordion-item is-layout-flow wp-block-accordion-item-is-layout-flow\">\n<h3 class=\"wp-block-accordion-heading has-cyan-bluish-gray-color has-text-color has-link-color wp-elements-6be83756e0edbbb4e1f0ac24d60ccfa8\"><button aria-expanded=\"false\" aria-controls=\"accordion-item-3-panel\" data-wp-bind--aria-expanded=\"state.isOpen\" data-wp-on--click=\"actions.toggle\" data-wp-on--keydown=\"actions.handleKeyDown\" id=\"accordion-item-3\" type=\"button\" class=\"wp-block-accordion-heading__toggle\"><span class=\"wp-block-accordion-heading__toggle-title\">Lafite: Komponieren um 1930<\/span><span class=\"wp-block-accordion-heading__toggle-icon\" aria-hidden=\"true\">+<\/span><\/button><\/h3>\n\n\n\n<div inert aria-labelledby=\"accordion-item-3\" data-wp-bind--inert=\"!state.isOpen\" id=\"accordion-item-3-panel\" role=\"region\" class=\"wp-block-accordion-panel is-layout-flow wp-block-accordion-panel-is-layout-flow\">\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<p>1929 markiert der B\u00f6rsencrash in New York eine Wende. \u201eSeither ist die Weltwirtschaftskrise mit voller Wucht ausgebrochen, deren Auswirkungen haben auch eine ungeahnt starke und tiefgreifende Krise im gesamten Kunst- und Musikleben mit sich gebracht.\u201c 1932 benennt Lafite im Tagebuch \u2013 nach \u201eAnp\u00f6belungen verschiedener Hetz\u00ad\u00ad\u00ad\u00adbl\u00e4tter\u201c \u2013 die Sorge zur politischen Lage \u201eurbi et orbi\u201c. <br \/>Lafite gestaltet Volksdichtung instrumental \u2013 <em>Mystische Ges\u00e4nge<\/em> (Doblinger Verlag) mit Viola, dann zu <em>Alt-Italienische Weisen<\/em> mit Streichquartett in zart durchsichtige Kammermusik, zu Gmunden (Baron Mayr \/ Minna von Seybel) uraufgef\u00fchrt 1930. Lieder der deutschen Volksgruppe in slowenischer Gottschee, mit Festspiel zum 600sten Bestehen, \u201eurw\u00fcchsig-originell, von Einheimischen gedichtet und gespielt\u201c, beeindrucken ihn, um nun das gelebte Glaubensgut f\u00fcr gro\u00dfe Podien musikalisch nachhaltig zu formen. <br \/>Zu St. Wolfgang bekennt der Komponist: \u201eEs bildete sich, speziell in meiner Liederlyrik, ein neuer Stil heraus, der eine Verbindung von archaischen und modernen Tendenzen darstellte und namentlich <br \/>in sakraler Musik sich ausdr\u00fcckte.\u201c<br \/>Lafite eint in einem Band (1930-33) zwei Marienlied-Sammlungen von archetypischer Gr\u00f6\u00dfe der Mutter, mit Legenden Christi, final zu je eigener Existenz beschlie\u00dfendem Lied. Solch Meditation zu Zeit und Ewigkeit umwebt Menschenbilder und Gottesorientierung aus Literatur und Religion. Startend aus Manfred Hausmanns christlich-kosmischer Weltanschauung, fu\u00dfend auf S\u00f8ren Kierkegaard und Karl Barth. Diesen Band <em>Geistliche Lieder<\/em> beschlie\u00dft ein Sterbelied, katholisch wie evangelisch gebr\u00e4ulich, aktuell mit \u00dcberraschendem. Diese Lieder erklangen in Salzburgs Kirchen, ebenso auch im Radio. Dort bei Festspielen 1931-34 war Lafite akkurater Musikrezensent.<\/p>\n<p>Lafite sch\u00e4tzte Waldeslieder. Durchg\u00e4ngig, meist in der 30er Jahren, thematisch verschieden in k\u00fcnstleri\u00adschen Art, nach Regionen, ob tags oder nachts. Bundespr\u00e4sident Miklas, dessen Frau mit Lafite musizierte, verlieh ihm 1937 \u201eals Komponist und Professor\u201c das \u00d6ster\u00adreichi\u00adsche Verdienstkreuz f\u00fcr Kunst und Wissenschaft.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div style=\"height:9px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-buttons is-layout-flex wp-block-buttons-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-button\"><a class=\"wp-block-button__link wp-element-button\" href=\"https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/?page_id=484\">Bestellung<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div style=\"height:9px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Lafite studierte an der alten Orgel im Goldenen Musikvereinssaal Wien, lernte Komponieren am Musikverein-Conservatorium in \u201eBruckners Art\u201c 1890-93 (durch Josef Vockner \/O\u00d6). 1899-1910 amtierte er in der <em>Piaristenkirche Maria Treu<\/em> an der besten Buckow-Orgel. 1909\/10 als Mitgr\u00fcnder des <em>Neuen Wiener Konservatorium<\/em> bildete er professionell aus in Harmonielehre wie an der Orgel: Er wirkte, nach gr\u00f6\u00dferen Kompositionen in 1920er Jahren, auch im Wr. Musikverein mit Schlusskonzerten f\u00fcr die Orgelklasse 1929-38. <em>Salve Regina<\/em> \u00f6ffnet f\u00fcr Carl Lafite 1926 ein neues Komponieren. Ihn inspirierte der <em>Pacher-Altar<\/em> mit der Segnung <em>Maria als Himmelsk\u00f6nigin <\/em>in St. Wolfgang.<\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:10px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-media-text is-stacked-on-mobile\"><figure class=\"wp-block-media-text__media\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"674\" height=\"1024\" src=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-orgel-674x1024.jpg\" alt=\"Organist CARL LAFITE (Musikverein 1955)\" class=\"wp-image-5099 size-full\" srcset=\"https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-orgel-674x1024.jpg 674w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-orgel-197x300.jpg 197w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-orgel-768x1167.jpg 768w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-orgel-1010x1536.jpg 1010w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-orgel-1347x2048.jpg 1347w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/2-orgel-scaled.jpg 1684w\" sizes=\"auto, (max-width: 674px) 100vw, 674px\" \/><\/figure><div class=\"wp-block-media-text__content\">\n<p class=\"wp-block-paragraph\">\u201e<em>Die Orgel sollte nicht nur meine gute Freundin werden. Ich warf mich ihr mit einem Ungest\u00fcm in die Arme, das eher auf Liebe schlie\u00dfen lie\u00df.\u201c<\/em><br><br>Der Komponist wusste Schumanns weisem Rat zu folgen, denn das Instrument bringt:<br><br><em>\u201eGenauigkeit und Ernst, ist Retterin vor Halbheit wie Schlendrian<\/em>.\u201c<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n<p>\u201eLafite stellte Gesangliches in den Mittelpunkt. Vorliebe f\u00fcr singende Instrumente ist in den Liedern mit Cello erlebbar.\u201c \u00a0(<span style=\"color: #999999;\">Bertin Christelbauer<\/span>)<br \/>\u201eSchubert\u2019sche Romantik, Exotismen, schlichte Volkst\u00fcmlichkeit und mehr das musikalische Prisma des Carl Lafite leuchtet in den sch\u00f6nsten Farben.\u201c\u00a0 (<span style=\"color: #999999;\">Peter H\u00f6dlmoser<\/span>)<br \/>\u201eLafites vokale Werke sind gepr\u00e4gt von Volksliedn\u00e4he, romantischer Klangf\u00fclle, Innigkeit, Kraft und gro\u00dfer Spiritualit\u00e4t.\u201c\u00a0 (<span style=\"color: #999999;\">Hermine Haselb\u00f6ck<\/span>)<\/p>\n<p><span style=\"color: #999999;\"><strong>Hermine Haselb\u00f6ck<\/strong>: Die \u00f6sterreichische Mezzosopranistin ist international f\u00fcr ihre Vielseitigkeit in Lied, Oratorium und Oper bekannt. Neben preisgekr\u00f6nten Mahler- sowie Zemlinsky-Liedaufnahmen gl\u00e4nzte sie mit Rollen wie Wagners Fricka, Brang\u00e4ne oder f\u00fcr Verdis Azucena. Seit 2017 lehrt sie Gesang (Wien mdw, Graz KUG). CDs zu Beethoven, Schubert, Wagner, Wolf, Strauss u.a.m.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #999999;\"><strong>Peter H\u00f6dlmoser<\/strong>: Ausbildung als Organist an der Universit\u00e4t Mozarteum Salzburg (Elisabeth Ullmann), Abschluss mit Auszeichnung; danach am Conservatoire de Lausanne (bei Kei Koito), mit 1. Preis. Internationale Konzerte als Organist; 1989-2020 k\u00fcnstlerische Leitung der Internat. Kirchenkonzerte St. Wolfgang; auch musikwissenschaftliche Publikationen.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"color: #999999;\"><strong>Zsuzsanna Pa\u0301zma\u0301ndi<\/strong>: *1993 in Budapest. CelloStudium, 2013 in \u00d6sterreich (Stefan Kropfitsch, Peter Somodari), mdw-Abschluss mit Auszeichnung. Ab 2017 im European Union Youth Orchestra, Gustav Mahler Jugendorchester (Concertgebouw, Elbphilharmonie). Mehrere Substitute, Orchestervertr\u00e4ge Mozarteum 2023, Bruckner 2024 f. Kammermusikerin bei Festivals (Bolzano Bozen, Wien Modern und im Wiener Musikverein)<\/span><\/p>\n\n\n<div style=\"height:8px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<div data-wp-context=\"{ &quot;autoclose&quot;: false, &quot;accordionItems&quot;: [] }\" data-wp-interactive=\"core\/accordion\" role=\"group\" class=\"wp-block-accordion is-layout-flow wp-block-accordion-is-layout-flow\">\n<div data-wp-class--is-open=\"state.isOpen\" data-wp-context=\"{ &quot;id&quot;: &quot;accordion-item-5&quot;, &quot;openByDefault&quot;: false }\" data-wp-init=\"callbacks.initAccordionItems\" data-wp-on-window--hashchange=\"callbacks.hashChange\" class=\"wp-block-accordion-item is-layout-flow wp-block-accordion-item-is-layout-flow\">\n<h3 class=\"wp-block-accordion-heading has-vivid-cyan-blue-color has-text-color has-link-color wp-elements-5098ecdd5e7e8d20f49bfabdeab4013e\"><button aria-expanded=\"false\" aria-controls=\"accordion-item-5-panel\" data-wp-bind--aria-expanded=\"state.isOpen\" data-wp-on--click=\"actions.toggle\" data-wp-on--keydown=\"actions.handleKeyDown\" id=\"accordion-item-5\" type=\"button\" class=\"wp-block-accordion-heading__toggle\"><span class=\"wp-block-accordion-heading__toggle-icon\" aria-hidden=\"true\">+<\/span><span class=\"wp-block-accordion-heading__toggle-title\">\u201eTon &amp; Wort&#8220;<\/span><\/button><\/h3>\n\n\n\n<div inert aria-labelledby=\"accordion-item-5\" data-wp-bind--inert=\"!state.isOpen\" id=\"accordion-item-5-panel\" role=\"region\" class=\"wp-block-accordion-panel is-layout-flow wp-block-accordion-panel-is-layout-flow\">\n<p><strong>Carl Lafite: Zeitschrift f\u00fcr Musik und Literatur<\/strong><\/p>\n<p>Ton und Wort, im klassischen Altertum innig verm\u00e4hlt, haben nach Roms Fall den Wanderstab ergreifen und jedes auf eigene Faust die Reise um die Erde machen m\u00fcssen. Jahrhunderte hindurch konnten ihre fl\u00fcchtigen Zusam\u00admenk\u00fcnfte nicht anders denn im Dunkel der christlichen Kirchen stattfinden. Aber diese Allmutter hat ihre treuen Kinder belohnt; sie war es ja eigentlich, die der Heimatlosigkeit der Fl\u00fcchtigen ein Ende bereitet und ihr legales Verh\u00e4ltnis zueinander sanktioniert hat. Aber seltsam \u2013 der Ton blieb noch auf weitere Jahrhunderte der st\u00e4rkere in dieser Allianz, der Mann in der Ehe.<\/p>\n<p>Eine gewaltige Form k\u00fcnstlerischer Gedanken, das Oratorium, n\u00e4hrt sich selbst heute noch, nach wie vor aus dem unversieglichen Born des Buches der B\u00fccher. Es hat nie so recht eine andere literarische Potenz in seinem Milieu geduldet; alle Fremdstoffe schieden mit der Zeit von selbst wieder aus. Erst mit dem Auftreten der deutschen Klassiker, trat die w\u00f6rtliche Literatur werbend an die Musik heran, und umgekehrt. Die alten franz\u00f6sischen und italienischen Textdichter anders denn als Librettisten zu werten, sind wir bei aller Piet\u00e4t nicht mehr imstande. Allein selbst an der Grenze des 18. Jahrhunderts gingen jene Ann\u00e4he\u00adrungsversuche langsam und sch\u00fcchtern vor sich. Am raschesten verh\u00e4lt\u00adnism\u00e4\u00dfig im Lied. Die naiv-entschlossene Genialit\u00e4t Schuberts bem\u00e4chtigte sich mit unbek\u00fcmmerter Selbst\u00adver\u00adst\u00e4ndlichkeit Goethe\u2019scher, Heine\u2019scher Lyrik, trat selbst an Schiller\u2019sche Balladen keck heran; der vertiefte Schumann, der dramatisch empfindende Loewe, bereiteten die Saat, die dann in Hugo Wolf und vielen seiner J\u00fcnger, in Brahms und seiner seri\u00f6sen Gefolgschaft ihre herrliche Ernte feiern konnten.<\/p>\n<p>Aber recht z\u00e4h stand es um die Ver\u00adeini\u00adgung der sch\u00f6nen K\u00fcnste im Reiche der <strong>Oper<\/strong>. Hatte Glucks mannhaftes Auftreten seine scharfen Spuren hinterlassen, so verstrich doch noch eine geraume Zeit, bis sich wirkliche K\u00fcnstler beider Gattungen zu gemeinsamem Wirken vereinigten. Wenn man die Buchproduktion der klassischen und romantischen Periode ins Auge fasst, so sind es zun\u00e4chst drei Grundpfeiler, die Richtung gebend nach verschiedenen Wirkungs\u00adm\u00f6glich\u00adkeiten hinweisen. <br \/>Der <em>Freisch\u00fctz<\/em> mit dem naiven, aber sch\u00f6n gebauten und herzlich empfundenen Buch von Friedrich von Kind, er er\u00f6ffnete den Reigen der <strong>M\u00e4rchen\u00adopern<\/strong>. Die sch\u00f6nen Sujets sind seit jenen Tagen leider Gottes so gepl\u00fcndert worden, dass sich dieses Genre \u00fcberleben musste. Die <em>B\u00e4renh\u00e4uter<\/em> von Siegfried Wagner und <em>H\u00e4nsel und Gretel<\/em> von Humperdinck sind die letzten erfolgreichen Leistungen auf diesem Gebiet. <br \/>Mit <em>Fidelio<\/em> leitet sich die seri\u00f6se, mehr oder weniger frei erfundene <strong>Opern\u00adhandlung<\/strong> ein; der <em>Don Juan<\/em> aber bezeichnet den Eintritt der <strong>epischen Novelle<\/strong> in die Musik, eines gewaltigen Genres, das bis in die allerj\u00fcngste Zeit sich wirksam behauptete. <em>Mignon<\/em> ist die \u00e4rgste Verzerrung eines solchen Stoffes, trotz der gef\u00e4lligen Musik; <em>Carmen<\/em> der Idealfall. Aber auch <em>Madame Butterfly<\/em>, <em>La Boh\u00e8me<\/em>, <em>Der polnische Jude<\/em>, selbst der <em>Evangelimann<\/em> geh\u00f6ren hier her. Schon mit Webers Reformbestrebungen zugleich setzte ein gr\u00f6\u00dferer Ernst in der Wahl der Opernb\u00fccher ein; sogar die vielverl\u00e4sterte <em>Euryanthe<\/em> der Helmina von Ch\u00e9zy ist eine wenn auch misslungene <strong>Dichtung<\/strong>, kein Libretto. Auch Marschner, das verhei\u00dfungsvolle Zwischenglied, hatte sich von der M\u00e4rchenwelt (<em>Heiling<\/em>) ab- und der epischen Novelle (Walter Scott) zugewendet, bis Richard Wagner auf die Szene trat, mit wuchtiger Hand seine Stoffe sich selbst gestaltend. Sein ungeheurer Einfluss erstreckte sich nach allen Richtungen hin; die Begabungen Lortzings und Cornelius\u2019 zeigen das n\u00e4mliche Doppelantlitz, nur in schw\u00e4cheren Konturen; der interessante Januskopf Arrigo Boito tauchte auf, um nach einem einzigen gro\u00dfen Erfolg (<em>Mefistofele<\/em>) sich ganz der Buch\u00addichtung zuzuwenden, sehr zum Nut\u00adzen seines Schwiegervaters, des alten Verdi, der, nebst eine eigent\u00fcmlichen Vorliebe f\u00fcr Schiller\u2019sche Stoffe (<em>R\u00e4uber<\/em>, <em>Don Carlos<\/em>, <em>Luisa Miller<\/em>) sei\u00adne Motive aufgriff, wo er sie fand und alles mit der Flut seiner genialen Sch\u00f6p\u00adferkraft gleichm\u00e4\u00dfig durchtr\u00e4nk\u00adte. Nie hat ein K\u00fcnstler einen so eigen\u00adartigen Werdegang durchgemacht; seine beiden letzten Leistungen <em>Otello<\/em> und <em>Falstaff<\/em>, der gl\u00fccklichen Text\u00adbearbeitung Boitos entsprossen, kr\u00f6nten dieses Leben mit besonderem Glanze. Seine Nachfolger in Italien, die Veristen, verwendeten ihr bedeutendes aber brutales K\u00f6nnen mit Vorliebe auf franz\u00f6sische Sensationsstoffe; <em>Fedora<\/em> (U. Giordano), <em>Manon<\/em> (Puccini) geh\u00f6ren hierher, w\u00e4hrend die eleganteren, aber blasseren franz\u00f6sischen Talente gern eine Reise in deutsche Gaue unternahmen. (<em>Werther<\/em> von Massenet.) Wenn ein Italiener das tut, so war das eigentlich an sich schon ein Zeichen von An\u00e4mie. <em>L\u2018 Amico Fritz<\/em>, <em>I Rantzau<\/em> (Erckmann \/ Chattrian) bezeichneten den Beginn von Mascagnis unaufhaltsamen Nieder\u00adgang. Mit strenger Observanz hielten sich slawische Meister an heimatliche Stoffe; Tschaikowsky hat seine gr\u00f6\u00dften Erfolge Dichtungen Puschkins mit zu verdanken (<em>Pique Dame<\/em>, <em>Eugen Onegin<\/em>). A. Rubinstein dem jungen Lermontow (<em>Der D\u00e4mon<\/em>, <em>Kaufmann Kalaschnikoff<\/em>), Glinka, Dwo\u0159\u00e1k, Smetana, Fiebich, Rimski-Korsakow haben den nationalen Boden \u00fcberhaupt nie verlassen, was ihren Werken freilich nur eine begrenzte Ausdeh\u00adnungsm\u00f6glichkeit gew\u00e4hrte. <\/p>\n<p>So ist also, wie zu ersehen, die Ann\u00e4he\u00adrung der Musiker an <strong>Dichtungen von Rang und Bedeutung<\/strong> mit der Zeit eine immer k\u00fchnere und intensivere geworden. Ein Libretto im Sinne Bellinis oder Donizettis w\u00e4re heute in keinem Lande mehr m\u00f6glich; auch nicht die Ver\u00adballhornung eines gro\u00dfen bedeutungsvollen Dramas zu einem Opernbuch, wie <em>Faust<\/em> (Gounod), <em>Hamlet<\/em> (Thomas) oder gar <em>Wilhelm Tell<\/em> (Rossini \u2013 n\u00e4chst der Mignon ein Tiefstand dieser Gattung). Die Bearbeitung bzw. Produktion brauchbarer Opernb\u00fccher ist mit der Zeit in die H\u00e4nde wirklicher Literaten \u00fcbergegangen, die nicht wie z.B. Eug\u00e8ne Scribe, der bei aller eminenten B\u00fchnen\u00adge\u00adschicklichkeit auf den poetischen Wert seiner Libretti wenig R\u00fccksicht nahm (<em>Robert und der Teufel<\/em>, <em>Der Prophet<\/em>, <em>Die J\u00fcdin<\/em>) apriori mit der Vertonung rechneten, sondern B\u00fccher geliefert haben, die wohl als Schauspiele allein bestehen k\u00f6nnten. So S. H. v. Mosen\u00adthal <em>K\u00f6nigin von Saba<\/em>, <em>Das Goldene Kreuz<\/em>, <em>Die Lustigen Weiber von Windsor<\/em>, J. V. Widmanns reizendes Buch <em>Der Widerspenstigen Z\u00e4hmung<\/em>, S. Lipiners farbenpr\u00e4chtiger <em>Merlin<\/em>. Nicht immer hat Goldmark solches Gl\u00fcck mit seinen Texten gehabt; <em>Das Winterm\u00e4rchen<\/em>, namentlich aber der <em>G\u00f6tz von Berlichingen<\/em> sind schlimme \u00e4sthetische Verst\u00f6\u00dfe A. M. Willners. In Wien haben wir gl\u00fccklicherweise eine gro\u00dfe Anzahl hervorragender Opern\u00adschriftsteller; Max Kalbeck, Richard Batka, Hans Liebst\u00f6ckl und au\u00dferdem fehlt es den Modernen auch nicht an Dichterkomponisten. Julius Bittner, Edgar Istel, Robert Konta, Franz Schreker werden gut bemerkt. Dichter von Rang und Namen schreiben Werke speziell f\u00fcr die Opernb\u00fchne. Der allzu fr\u00fch verstorbene Otto Julius Bierbaum hat mit <em>Lobetanz<\/em> den Anfang gemacht; ein Beispiel, das Nachahmung fand, zuletzt durch Felix Salten, der f\u00fcr Oskar Straus ein Opernbuch schrieb. Unsere j\u00fcngsten Komponisten aber sch\u00f6pfen ihre Stoffe ihrerseits mitten aus gegenw\u00e4rtiger literarischen Produktion. Richard Strauss hat die Salome von Wilde, die <em>Elektra<\/em> von Hofmannsthal, mit geringen Auslassungen und Ver\u00e4nderungen wortw\u00f6rtlich vertont; die zartnervigen Franzosen haben Maeterlinck\u2019ische Dichtungen die gleiche Treue bewiesen \u2013 Paul Dukas dem <em>Blaubart<\/em>, der geistvolle Debussy <em>Pell\u00e9as und M\u00e9lisande<\/em>. Dies letztere Werk l\u00e4sst schon etwas wie Kunstd\u00e4mmerung ahnen; es stellt f\u00fcr mich eine Art Ultimatum dar, den \u00e4u\u00dferen Gegensatz etwa zu Verdis <em>La Traviata<\/em>.<\/p>\n<p>Wie hier der Text ohne Musik ein Unding w\u00e4re, so w\u00fcrde dort \u2013 bei der modernen Geistesehe \u2013 die Musik, die den zarten, schattenhaften Phantasien Maeterlincks mit feiner Anschmieg\u00adsamkeit nachgeht, ohne Vorlage ein g\u00e4nzlich Wesenloses, Molluskenhaftes vorstellen. So unl\u00f6sbar innig hat sich das erotische Verh\u00e4ltnis zwischen Ton und Wort gestaltet \u2026<\/p>\n<p><em>Programmheft<\/em> Symposium Kirchklang in St. Gilgen 2024, S. 4-8 (\u00a9 Lafite-Archiv)<br \/>\u201e<strong>Ton und Wort \u2013 Zeitschrift f\u00fcr Musik und Literatur<\/strong>\u201c, 1. Jg.\/H. 1, 1.12.1910, S. 1 ff <br \/>Carl Lafite war deren Gr\u00fcnder wie Her\u00adaus\u00adgeber im Neuen Wiener Konservatorium.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div style=\"height:30px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><a href=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ehrentag-STW.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"722\" src=\"http:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ehrentag-STW-1024x722.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-5195\" srcset=\"https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ehrentag-STW-1024x722.jpg 1024w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ehrentag-STW-300x211.jpg 300w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ehrentag-STW-768x541.jpg 768w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ehrentag-STW-1536x1083.jpg 1536w, https:\/\/musikzeit.at\/musikzeitneu\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ehrentag-STW-2048x1444.jpg 2048w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/a><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Carl Lafite am Wolfgangsee IIHg. 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